Saint Chamond caisson?

 

Une soirée maquette qui se termine (la soirée, pas la maquette!).

Hier soir j'avais fini ma troisième couche, j'ai donc commencé tout doucement la longue séance des filtres pour une première harmonisation de l'ensemble







Du coup je peux reprendre la comparaison exacte sur la même face que la précédente expérience.



Bon, là j'estime que c'est dans les clous, je ne vais pas le délaver beaucoup plus je pense.

Même jeu de l'autre côté tant que j'y suis...






Il reste à repiquer les petits détails, faire quelques très discrets dégâts puisque le char n'est pas directement un engin de combat et ajouter un poil de barda, mais en attendant j'ai perdu quelques minutes pour m'amuser avec :

Une petite photo très désaturée façon autochrome d'époque...



Et une en situation sur le dio inachevé...



Je ferai mieux de peindre que de faire joujou, moi.
A+
Gilles(Lostiznaos)

Non non continu à faire joujou ça me plait bien

C'est beau, pour une peinture au pinceau c'est une réussite ! 

Belle réalisation. le chemin de bois est vraiment chouette.  

Je trouve que la photo désaturée fait plus réaliste.

Question à ceux qui savent, comme le dirait Jean-Pierre Foucault, Les couleurs étaient aussi vives d'origine ?

Merci

Waow, une très belle patine, plus un pour la photo désaturée 

zeric a écrit:Belle réalisation. le chemin de bois est vraiment chouette.  

Je trouve que la photo désaturée fait plus réaliste.

Question à ceux qui savent, comme le dirait Jean-Pierre Foucault, Les couleurs étaient aussi vives d'origine ?

Merci

Une vraie question!

Pour les peintures, à l'époque la plupart des pigments utilisés étaient d'origine naturelle, les pigments d'origine industrielle étaient encore rares (c'est d'ailleurs une des raisons techniques de l'abandon du pantalon rouge dont les teinture venaient... d'Allemagne!). Cela donne des teintes assez chaudes et plutôt lumineuses surtout sur les verts et les ocres, par contre elles sont assez chères ce qui poussera l'Etat-major à limiter les camouflages multicolores aux char ou aux pièces d'artillerie comme le souligne Pascal Danjou dans son superbe bouquin sur les camouflages français.

Donc des teintes assez lumineuses à la base, même pour le "vert armée".

Après il faut tenir compte de ce que l'on veut représenter.

Les rares autochromes de l'époque dont on dispose ont subi les outrages du temps et d'une technique qui n'était pas très stable (j'en ai pas mal à la maison des civils!), il ont donc passé avec les années : il n'y a qu'à voir les teintes du drapeau français, une bonne référence sur beaucoup de clichés!
Du coup on a l'habitude de se représenter l'époque dans une tonalité "passée" que les N&B sépia viennent encore renforcer. La réalité des teintes quand on observe des objets plus stables (vaisselle, peintures etc) est bien plus vive.

Ajoutons les effets d'échelle, les empoussiérages etc...

A partir de là c'est une question de choix esthétique du maquettiste! Steven Zaloga par exemple est un grand adepte des teintes désaturées et fait des maquettes superbes. Pour ma part j'ai toujours eu envie d'aller contre le trop terne pour la guerre de 14, en particulier pour changer de nos habitudes des "teintes allemandes WW2" qui sont dans les stocks de pratiquement tous maquettistes et que l'on trouve souvent telles quelles sur les maquettes de la première guerre.

Voilà voilà.
Séquence prise de tête, mais bon, c'est cela que j'aime quand je maquette!
A+
Gilles(lostiznaos)

D'accord pour les teintes 'vives' de la grande guerre, c'est pareil pour les avions de l'époque: les camouflages avaient des couleurs bien tranchées.

  pour ces compléments d'informations, c'est très instructif  

  Je suis toujours très surpris avec les débuts de ta peinture mais au final le résultat est très convaincant.
Et   pour toutes ces explications sur les teintes employées.


  A+ Lionel

c'est l'intérêt de ce forum, on peut y échanger des points de vue, des techniques et au final, on finit toujours par apprendre quelque chose. L'analyse de Gilles me semble découler de la logique et d'un excellent sens de l'observation. J'adhère !

Merci les gars!
L'intérêt du forum c'est effectivement que chacun apporte ses habitudes et ses techniques. Il y a autant de façons de faire que de maquettiste, c'est toute la richesse de l'expérience pour les vieux comme moi qui se souviennent de l'épque où ce genre d'échange n'était pas possible... Cela paraît fou, mais il n'y a pas si longtemps que cela!
A+
Gilles(Lostiznaos)

Gilles, tu es complétement fou,mais qu'est ce que c'est beau ,un énorme bravo ,respect
Arnaud:number-one-res:number-one-res:number-one-res:number-one-res:number-one-res:number-one-res:number-one-res

Lostiznaos a écrit:


Une vraie question!

Pour les peintures, à l'époque la plupart des pigments utilisés étaient d'origine naturelle, les pigments d'origine industrielle étaient encore rares (c'est d'ailleurs une des raisons techniques de l'abandon du pantalon rouge dont les teinture venaient... d'Allemagne!). Cela donne des teintes assez chaudes et plutôt lumineuses surtout sur les verts et les ocres, par contre elles sont assez chères ce qui poussera l'Etat-major à limiter les camouflages multicolores aux char ou aux pièces d'artillerie comme le souligne Pascal Danjou dans son superbe bouquin sur les camouflages français.

Donc des teintes assez lumineuses à la base, même pour le "vert armée".

Après il faut tenir compte de ce que l'on veut représenter.

Les rares autochromes de l'époque dont on dispose ont subi les outrages du temps et d'une technique qui n'était pas très stable (j'en ai pas mal à la maison des civils!), il ont donc passé avec les années : il n'y a qu'à voir les teintes du drapeau français, une bonne référence sur beaucoup de clichés!
Du coup on a l'habitude de se représenter l'époque dans une tonalité "passée" que les N&B sépia viennent encore renforcer. La réalité des teintes quand on observe des objets plus stables (vaisselle, peintures etc) est bien plus vive.

Ajoutons les effets d'échelle, les empoussiérages etc...

A partir de là c'est une question de choix esthétique du maquettiste! Steven Zaloga par exemple est un grand adepte des teintes désaturées et fait des maquettes superbes. Pour ma part j'ai toujours eu envie d'aller contre le trop terne pour la guerre de 14, en particulier pour changer de nos habitudes des "teintes allemandes WW2" qui sont dans les stocks de pratiquement tous maquettistes et que l'on trouve souvent telles quelles sur les maquettes de la première guerre.

Voilà voilà.
Séquence prise de tête, mais bon, c'est cela que j'aime quand je maquette!
A+
Gilles(lostiznaos)

Merci pour cette réponse claire et instructive

Eric

GILLES je suis 100% d'accord avec ta dernière remarque et c'est bien grâce à la lecture du net que je suis revenue au maquettisme 
Quand à tes explications ;je tenais le même raisonnement ,bien souvent des tendances ce font  mode et lois mais la liberté de réalisation fait de notre hobby ce qu'il est

entiérement d'accord également
Arnaud

Un grand merci les gars!

COmme on le disait avec Patross, c'est bien un 1er Mai pluvieux, cela permet de progresser!
Donc un tout petit poil d'usure ici ou là, pas trop parce que sur les photos je n'ai vu aucun St Chamond ruiné, sauf après intervention intempestive de l'artillerie adverse, mais c'est un autre problème...
Avec un petit jus ocre...



Les pastels montrent le bout de leur nez aussi...





Du coup je l'affirme haut et fort : PEINTURE FINIE!
Demain je lui colle tout son bronx, je bidouille deux écoutilles imprudemment oubliées dans la tempête et je serai au bout!

A+
Gilles(Lostiznaos)

Patine subtile, peinture au poil (du pinceau  ), que dire sinon 

Vraiment une très belle pièce avec juste ce qu'il faut de vie

ya du talent là, je m'incline

Merci beaucoup les gars!

Cette fois c'est bon, le char lui-même est terminé.

L'idée d'origine est que l'appareil redescend de première ligne. Il chargé des caisses de munitions vides, et contrairement aux préconisations du général Estienne mais conformément aux habitudes des équipages, une partie de ce barda s'entasse sur le toit...





J'ai complété le porte outils que j'avais failli oublier...



Même chose pour les trappes d'écoutilles qui ont reçu leurs loquets de verrouillage oubliés par Takom.



Quelques photos de l'ensemble :







Le petit coup de noir et blanc pour le plaisir :



Celle-là j'avoue que j'en suis super content parce qu'on voit le fameux "liseré" entre les teintes... qui est parfaitement invisible en couleur...



Demain s'il pleut il n'y aura pas de jardin à faire, je passe un coup d'aéro sur le décor et ce sera bon...
A+
Gilles(Lostiznaos)

C'est magnifique 

Tip top et tout ce barda waow! Et les manches des outils avec les différences de teintes sur les manches, le métal aux bons endroits... Respect! 

Un grand merci les gars!
A+
Gilles(Lostiznaos)

Voila un SAINT CHAMOND original de toute beauté ,tout est dans le détail et traité avec une grande justesse et ce véhicule dans son environnement et à mon avis une bête de concourt