Terminator rencontre ... la 101è aéroportée, 1944 [Citadel / Games Workshop ] approx. 1:56 - 28mm

Bon, je me suis senti "obligé" de peindre un peu aujourd'hui 

Du coup, j'ai terminé la 1ère partie d'une saynète qui pourrait s'appeler "Terminator rencontre ..." ; je vous laisse la surprise pour la suite, je changerai le titre le moment venu.

Pas vraiment Terminator, ce sont des Necron (aux yeux de tueurs comme ceux de Terminator), et je m'en suis servi au départ comme labo de peinture.
Je me suis pris au jeu et j'ai tenté de les finir. Ils sont imparfaits, mais j'aurais fini quelque chose en 2018   !

Ils mesurent 37mm.
Comparés aux autres protagonistes, ça nous fait des tueurs de 2m15 à 2m20 ... Les autres protagonistes font 30mm.

Revue de boite accélérée :
- plastique et moulage quasi parfaits, presque proches des figurines résine
- des imperfections caractéristiques des moulages plastique (ponçages parfois ... délicats, dirais-je)
- pas de souci au montage, mais la peinture par sous-ensemble est inévitable. A organiser soi-même, œuf corse, vu que la notice (comme d'habitude : fantôme chez GW) suppose : assemble, colle puis peins !


Fait, pour mon 1er quatuor :









La recette retenue :
- exosquelette : Citadel Leadbelcher (métal foncé) puis 3 couches de Nuln oil (wash foncé) puis drybrush sur les arêtes au Stormhost silver (équivaut à Humbrol 11 - Silver mais en acrylique)
- yeux et symbole de plastron d'un des 4 : rouge foncé (Mephiston red)
- armes : 
-- corps noir (2 couches, Scale75) puis Nuln oil puis drybrush léger de 'dunkelgelb' (ocre jaune) sur les arêtes 
-- hache en silver puis nuln oil puis drybrush argent blanchi
-- réservoir et tuyaux : vert clair (Moot green) puis Biel-tan (wash vert vif) sur le réservoir et drybrush 3 dégradés : vert Moot green (Citadel) + Dunkelgelb (Scale75) puis ajout de blanc (P3)


La suite bientôt j'espère, j'ai commencé les visages du 2nd quatuor ... et pas encore d'idées sur le décor.

Super résultat. J'ai été bluffé par les essais de peinture de Philippe lorsqu'il est venu à la maison, tout comme par la qualité des figurines Warhammer.

Je suis content de voir que ça prend forme.

Ils sont vraiment très chouettes et merci beaucoup pour la liste des teintes utilisées 

Les Nécrons permettent de travailler de manière vraiment intéressante sur tout ce qui est métaux et usure.
Tu as fait un beau travail!

Merci pour ces commentaires, messieurs, ça va me motiver pour la suite ...
J'étais d'attaque ce soir, mais pas de maquettes  : ce soir, c'est les trucs ch.... et pas de férié pour le Québec  !

C'est même parfois compliqué à gérer :
- les congés au Fédéral ne sont pas les mêmes qu'au provincial
- à l'intérieur de la province, les Entreprises ont un squelette mais pas le même agenda.
Par exemple le 11 novembre est férié au fédéral mais pas au provincial. Inversement les 26 décembre et 2 janvier sont fériés au provincial mais pas au fédéral 
Pas toujours pratique ! 

Je vous laisse imaginer quand il faut croiser un agenda fédéral, provincial, gouvernemental avec un privé, ou les banques, adresses consulaires ou les villes limitrophes comme Ottawa/Gatineau : 1 rivière les sépare mais une est en Ontario (Ottawa, capitale fédérale), l'autre au Québec 

Reste sur tes nécrons, çà à l'air plus simple.

Sinon, belle peinture.

En voila du super taf ,allez patines nous tout ça et ce sera MORTEL

Merci de vos encouragements, je vais continuer ce projet ASAP ; les 8 mois approchent : c'est bientôt le temps d'accoucher


Pour la patine, Lionel, je vais laisser comme c'est :
a) la photo 5 montre sans patine
b) la photo 6 avec 3 couches de nuln oil ; la photo ne rend pas le vrai ton sombre. J'ai dû éclaircir pour que les reliefs se voient à nouveau
c) je referai certaines photos avec une vraie optique (et accessoirement une lumière de jour) plutôt que mon jouet-kodak (dont je suis très content en général, mais en intérieur à 1600 ISO il est au-delà de sa plage d'usage normal). Ces (belles) "cochonneries" ouvrent au mieux à f3.1. Ballot , alors que j'ai mieux quelque part dans mes sacs ...


Le but de l'exercice est de reprendre contact avec mes pinceaux, puisque c'est là que le bât blesse   ; incluant l'aéro, et même m'asseoir à ma table.
Avec le réchauffement, le  ne sait plus où il habite : ce soir, il m'a acheté une chaise "spécial course" histoire d'améliorer mon envie et mon confort à maquetter. J'ai même économisé 35% dans l'affaire  ; yapuka la monter. Demain soir si tout va bien

Même pas un léger dry brush en vif argent histoire de faire ressortir les arêtes

La peinture d'une figurine c'est souvent ça : un coup d'ombre, ah mais y en a pas assez donc j'ombre plus, ou bien j'éclaircis davantage, ah zut j'ai trop éclairci, donc lavis uniformisateur, ah oui mais là les ombres sont trop atténuées, donc je re-ombre...

step D a écrit:Même pas un léger dry brush en vif argent histoire de faire ressortir les arêtes

un 1er dry a été posé sur les arêtes et je ne suis pas fan des contrastes trop accentués : techniquement, ils font en effet ressortir les détails, mais je me place constamment vs le "plausible".
Je me sépare volontiers de ce que je vois souvent en figurine 28 à 54mm car je ne cherche pas les contrastes flagrants visibles à 2-3m. Je cherche plutôt les fondus discrets qui accrochent la lumière quand on se rapproche à 50cm.

Un 2nd dry plus clair est du domaine du possible. Je dois revoir ça en lumière du jour, pas les soirs, et juger en macro-photo ... Mes armures devraient être normalement chromées façon Txxxx des films d'Arnold mais je les veux noircies, menaçantes, comme le sont les guns surdimensionnés et l'ambiance de bataille qui se profile avec le 2nd quatuor.

Comme je n'ai pas encore décidé du décor et de l'heure du jour ou de la nuit qu'il sera, j'ai mis seulement un 1er dry pour les arêtes. Je vais voir pour le 2nd ... Possible

Sgt Pepper a écrit:La peinture d'une figurine c'est souvent ça : un coup d'ombre, ah mais y en a pas assez donc j'ombre plus, ou bien j'éclaircis davantage, ah zut j'ai trop éclairci, donc lavis uniformisateur, ah oui mais là les ombres sont trop atténuées, donc je re-ombre...

C'est ce que j'en aime : c'est d'abord visuel avant d'être technique. Donc j'y apprends notamment des recettes flexibles, qui sont plus des orientations que des recettes techniques comme j'applique sur un char p.ex. 

Un char russe, tu dis "vert 4BO" > ombrages > arêtes > patine > terre > décor, etc. La figurine me parait plus une recherche visuelle ou le lavis violet côtoie le 'pale skin' ou le 'ivoire' ou des marrons pour les carnations. Les couleurs en tant que "RLM79" n'y ont pas de sens. Ce qui a du sens c'est faire cohabiter un bleu avec un rose (barbes en temps de guerre, p.ex.), tons chauds/tons froids, etc.
C'est ce qui m'attire dans l'exercice en cours : comprendre l'alchimie des couleurs et comment jouer avec sans appliquer une recette façon 'quiche lorraine' ou 'pâte à crêpes'.

Après, je me sentirai plus capable de comprendre comment peindre mes chars brûlés et autres projets ...

J'aime bien ce sujet! 
En particulier la question de savoir pour quelle distance de vue on peint.

La peinture des figurines 28mm c'est vraiment une affaire d'appréciation, et encore plus quand on peint des régiments par exemple où l'effet visuel d'ensemble est plus important que la fig individuelle, cela pose des questions intéressantes!

C'est vrai que c'est un univers que je ne connais pas mais demande qu'a apprendre
Merci pour tes explications 

Je sui d'accord avec toi Philippe, il y a plus de créativité dans la peinture d'une figurine que dans celle d'un char, et on y apprend la théorie des couleurs, la "sinusoïdale" (ton froid - ton chaud - ton froid - ton chaud, etc,...). Le DVD de Jérémy Bonamant Teboul est extra pour comprendre tout ça

Sgt Pepper a écrit:Je sui d'accord avec toi Philippe, il y a plus de créativité dans la peinture d'une figurine que dans celle d'un char, et on y apprend la théorie des couleurs, la "sinusoïdale" (ton froid - ton chaud - ton froid - ton chaud, etc,...). Le DVD de Jérémy Bonamant Teboul est extra pour comprendre tout ça

Je ne l'ai pas trouvé, mais j'ai son livre ...

Avez-vous remarqué qu'un char est toujours peint en fonction de conditions diurnes, quel que soit le théâtre d'opération ?
Or, la lumière se reflète différemment selon les saisons, les lieux géographiques, milieu urbain vs campagne, éclairages artificiels (genre autoroute éclairée orange), etc.
Surtout donc sur un exosquelette métallique ... la dernière éclaircie peut être bleutée. Ou blanche. Ou orange.

La peinture est mon chainon manquant à maitriser. Chainon manquant à ma pause des années 1985-90. Je tente d'abord de le comprendre  ( y a du taf !), ensuite viendront les sujets de dilution adéquate, pression d'aéro, fidélité RLM/RAL/Federal Std et consorts, etc.

Je vous tiendrai au courant ... ce soir c'est ma chaise de course   !!

Bon, voilà ma nouvelle chaise pour travailler (voire "gamer") ... ça change la vie (de mon c.. et de mon dos ! )
24kg de confort, et ça se monte (presque) comme du Tamiya ... 40min et pas de colle .

Seul inconvénient : j'ai changé les roulettes en plastique pour 5 roues caoutchoutées ... et y a pas de frein



Prochaine étape (dans le courant de l'hiver) : agrandir ma surface de travail d'environ 55% (configuration 1 plateau) à +130% (configuration 2 plateaux)  ... et +230% quand j'aurai rangé mon plateau #3 

Ça aide à s'y mettre 

sympas 

Ben voilà, y a des jours 'avec', des jours 'sans' ...
A moins que vous me convainquiez de ne pas refaire les têtes (5mm pour la + grosse), je considère que je m'y suis loupé. Macramé, poterie ou les refaire : vous me suggérez quoi ?


Tant pis pour la surprise, je lève un peu le voile ...

2 des 5 figurines à venir, 1er essai de fond de peau sur sous-couche en Hu34 très diluée (voici 2 semaines) :




Recette Scale75 que j'ai tenté de suivre ... sauf qu'elle doit bien fonctionner sur du 54 à 200mm, moins transposable sur une tête qui fait 5 petits mm pour la plus grosse :




Ce que je laisse pour ce soir, en attendant vos conseils.
- j'ai essayé de rattraper ce que je pouvais avec un "Reikland Fleshshade" (Citadel), et le résultat = décevant
- j'ai tenté un 2nd rattrapage avec un dry de "Pale skin" (Scale75)   





Quand je dis qu'il y a des jours sans, j'avais besoin de "light skin" pour éclaircir les arêtes ; et la bouteille s'est ouverte comme un bouchon de champagne alors qu'elle sort d'usine ou presque ...
A cela s'ajoute la palette humide qui ne l'est pas restée (j'accuse le manque de capillarité du papier de cuisson utilisé).
Je vais racheter autre chose.




Et selon la photo, l'appareil utilisé, l'oeil nu, etc., je ne suis plus sûr que ce soit aussi pourri que je le crois ... Et le treillis peut changer la perception, puisque les couleurs se jugent les unes par rapport aux autres. La fameuse alchimie à comprendre 


 

Mon plan de travail étant devant une fenêtre et face à l'ouest, devinez ce qui se passe quand le soleil se couche ? Re-grrr...


Ma supposition :
- refaire la sous-couche grisâtre (Hu34 très diluée)
- refaire la base en partant un ton plus clair
- garder les étapes 1 à 4 de la recette de Scale75
- de là reprendre une recette Citadel : un shade rouge appliqué avec parcimonie puis une éclaircie type "drybrush" avec la teinte de base éclaircie d'1 ton

Qu'en pensez-vous svp ?

Moi, je pense que tu es bien sévère face à ce résultat. C'est plus qu'honorable, surtout à cette échelle ! Je ne toucherais plus à rien, sauf un petit coup légèrement plus foncé sur la lèvre inférieure. Je suis sûr qu'une fois les uniformes peints, ce sera impeccable.

Je suis assez d'accord!
A cette échelle c'est la suggestion qui compte, il vaut mieux un bon contraste, simple et expressif de de chercher une précision qui ne ressort qu'à la macro!
Je trouve que tes visages sont très suffisants pour le moins!

Wow, déjà des avis ? ... Gilles il n'est pas 2h du matin chez toi ?

Jean-Louis, si je veux progresser, faut bien que je sois sévère, sinon qui le sera ?


Merci de vos avis, je vais en tenir compte
Je vais laisser mijoter, je peux en effet aller jusqu'à l'uniforme et décider après. Ou refaire une partie seulement, histoire de tester une autre recette sur 2-3 figurines au lieu des 5.


Séquence anecdote :
Comme c'est mon billet (je peux le polluer autant que je veux ), je disais plus haut qu'il y a des jours 'sans' ... eh bien, me voilà prêt pour faire des avions ou des moteurs de motos, car je viens de refaire mon stock de fil d'antenne en plastique étiré :




Explication : le plat cuisiné va au four seulement s'il est plein. S'il est vide, il fond ...
... ainsi fond, fond, fond le p'tit plat d'gratin, ainsi fond, fond, fond ...

    


Moralité : ne pas croire tout ce qu'on lit sur une recette, une notice 

Je crois que je vais limiter mes activités restantes 

Dans le fond, tu as raison

fgeiu a écrit:Dans le fond, tu as raison

Parc'que dans l'fond, j'suis pas une patate (au gratin), c'est c'que tu veux dire ? 
Ok, j'vais m'coucher  

... blague à part, j'ai conjuré le (re-)sort (avec un tiret à la place du 's') : une 6ème figurine humaine s'est ajoutée dans le stock à peindre, et j'ai distribué des paquetages à ceux qui n'en avaient pas-t-encore , et apprêt blanc posé (acrylique).

Ça y est !, je   , bon lundi tout le monde